Cara Pasang Jam di Blogger

Agar blog anda tampak cantik ,menarik, dan profesional untuk di lihat, maka anda bisa memasang beberapa aksesori/widget blog, salah satunya adalah dengan cara memasang jam. Jam ini bisa anda dapatkan secara gratis pada situs http://www.clocklink.com.
Dan bagi anda yang ingin blognya di pasang jam juga, silahkan ikuti langkah-langkah berikut :

1. Silahkan kunjungi situs http://www.clocklink.com
2. Jika sudah berada pada situs tersebut, silahkan klik tulisan Want a clock on your Website ?
3. Silahkan anda melihat-lihat dulu model dari jam yang tersedia, yaitu mulai dari Analog, Animal, Animation, dll
4. Jika di rasa sudah menemukan model jam yang anda sukai, klik tulisan View HTML tag yang berada di bawah jam yang anda sukai tadi
5. Klik tombol yang bertuliskan Accept
6. Pilih waktu yang sesuai dengan tempat anda di samping tulisan TimeZone. Contoh : untuk indonesia bagian barat pilih GMT +7:00
7. Set ukuran jam yang anda sukai di samping tulisan size
8. Copy kode HTML yang di berikan pada notepad
9. Paste kode HTML yang di copy tadi pada tempat yang anda inginkan
10. Selesai

Karena kode jam blog ini adalah merupakan suatu kode HTML, maka bagi anda yang masih bingung cara menempatkan kode HTML pada template blog, silahkan baca kembali postingan saya terdahulu di sini
Selamat mencoba.

Beberapa Macam Teknik Dasar Belajar Gitar, By : yandy d'T.C

oleh fb: -Yandy Sii Gitaris d'Toverz-

Tablature/Tab Gitar
Tablature atau tab gitar adalah mudah untuk dibaca dan harus mudah untuk ditulis jika anda ingin mengirimkan (submit) sebuah lagu yang telah anda kerjakan sendiri. Idenya adalah ini:
Mulai dengan 6 baris (atau empat untuk bass). Ini berhubungan dengan senar-senar dari instrumennya. Garis yang paling atas adalah string yang paling tinggi. dan garis yang dibawahnya adalah string yang lebih rendah. Dibawah ini adalah bit kosong dari Tab dengan nama string pada bagian kiri.
E----------------------------------------------------------------
B----------------------------------------------------------------
G----------------------------------------------------------------
D----------------------------------------------------------------
A----------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------

Nomor-nomor ditulis pada garis untuk menunjukan pada fret mana dari stringdengan tangan kiri. Bila sebuah nol muncul, artinya mainkan dengan stringterbuka. Seperti notasi standar musik, baca dari kiri ke kanan untuk mengetahui urutan note yang harus dimainkan. Bagian dari Tab berikut mempunyai arti memainkan sederetan note (E F F# G G# A) pada bagian bawah senar E dengan menggerakkan fret secara berurutan, dimulai dengan string terbuka.
E----------------------------------------------------------------
B----------------------------------------------------------------
G----------------------------------------------------------------
D----------------------------------------------------------------
A----------------------------------------------------------------
E---0--1--2--3--4--5---------------------------------------------
OK sampai saat ini ?
Berikut adalah note yang dimainkan secara bersamaan. Jika dua atau lebih note akan dimainkan bersamaan, mereka dituliskan diatas satu sama lainnya, sekali lagi seperti notasi standar.
Contoh berikut kita mempunyai sebuah Kord balok G.
E----3------------------------------------------------------------
B----3------------------------------------------------------------
G----4------------------------------------------------------------
D----5------------------------------------------------------------
A----5------------------------------------------------------------
E----3------------------------------------------------------------
Jadi ini artinya mainkan semua note tersebut secara bersamaan sebagai kord.
Terkadang juga terlihat kord yang sama dituliskan seperti ini :
E--------3--------------------------------------------------------
B-------3---------------------------------------------------------
G------4----------------------------------------------------------
D-----5-----------------------------------------------------------
A----5------------------------------------------------------------
E---3-------------------------------------------------------------
Yang berarti bunyikan dengan bentuk yang sama dimulai dari string terendah, jadi berarti setiap string dibunyikan segera setelah string terakhir, tetapi semua notasi akan berbunyi bersamaan. Dibawah ini ada sebuah contoh lagi dengan bentuk yang sama, tetapi dengan jarak yang sedikit lebih besar - sehingga anda mungkin harus memetik string tersebut secara terpisah daripada membunyikannya secara perlahan.
E------------------3----------------------------------------------
B---------------3-----3--------------------------------------------
G------------4-----------4-----------------------------------------
D---------5-----------------5--------------------------------------
A------5-----------------------5----------------------------------
E---3-----------------------------3--------------------------------
Anda mungkin menanyakan- Bagaimana saya tahu seberapa cepat atau lambat untuk memainkannya ?- Apakah semua notasi seharusnya mempunyai panjang yang sama ?
Disinilah perbedaan Tab dari notasi standar. Kebanyakan dari Tab "tidak" akan memberitahukan panjangnya note. Biasanya itu tergantung dari anda untuk mendengarkan lagu tersebut untuk mendapatkan iramanya.
Bagaimanapun - jangan kecewa. Tab harus bisa memberikan indikasi dari waktu tersebut. Pada contoh di atas semua note dipisahkan dengan jarak yang sama sehingga anda bisa membuat asumsi bahwa note tersebut mempunyai jarak yang sama (mungkin semua seperdelapan note atau seperempat) tapi ini tidak selamanya benar - itu tergantung dari siapa yang menuliskan Tab tersebut.
Sebagai aturan umum, jarak dari note pada Tab seharusnya memberitahukan anda note mana yang panjang dan mana yang pendek dan yang cepat, tapi biasanya tidak akan memberitahukan anda jika sebuah note adalah sebuah triplet atau lainnya yang seperti itu. Sekali lagi, ini akan sangat tergantung dengan siapa yang menuliskan Tab tersebut.
Sebagai contoh, ini adalah beberapa note dari Lagu Nasional Amerika dalam Tab. Anda tentu dapat melihat jelas bahwa perbedaan jarak tergantung dari panjang note.
E-----------------------0--------4--2-0--------------------------
B---0--------------0---------------------------------0-----------
G------1------1----------------------------1----3----------------
D--------2-------------------------------------------------------
A-----------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------
Biasanya akan lebih mudah untuk memainkan Tab dari lagu yang sudah anda kenal baik daripada lagu yang belum pernah anda dengar karena akan lebih terbiasa dengan irama dari lagu yang sudah dikenal.

Thx udah mo baca.......

Mengenal bagian-bagian gitar...

Kenali gitar anda terlebih dahulu sebelum mulai memainkannya... (kata-kataku he he he), dan ada ungkapan peribahasa "tak kenal, maka tak sayang". Demikian pula dengan gitar anda, kenalilah ia terlebih dahulu, supaya lebih sayang...??? cieee....(sayang ni ye...) Tulisan ini sebagai awal perkenalan lebih jauh dengan gitar, juga merupakan lanjutan dari tulisan saya di http://yandyguitaris.blogspot.com, selain itu juga dilatarbelakangi kebanyakan dari kita kadang suka keliru dalam menyebut bagian-bagian gitar. Kita mungkin juga sering bertanya: "terdiri dari apa saja sih bagian-bagian gitar itu?", "yang disebut whammy bar itu yang mana sih?", "pickups itu apa sih?". Disini akan kita bahas per bagian saya dengan lebih detil, mulai dari gitar elektrik terlebih dahulu, setelah itu, gitar akustik.
A. GITAR ELEKTRIK:

1. Tuning Machines: berfungsi sebagai alat untuk menyetem/menyetel/menstem (tuning) senar gitar sehingga menghasilkan nada sesuai dengan keinginan kita
2. Headstock: bagian yang berfungsi menahan senar dan tuning machines
3. Nut: berfungsi untuk mengatur penempatan senar agar tetap konsisten pada tempatnya
4. Neck:berfungsi untuk meletakkan fretboard, tuners(tuning machines) dan headstock
5. Fingerboard(Fingerboard): kayu dengan pematang(fret) logam melintang untuk membagi wilayah nada
6. Fret: logam melintang terletak di sepanjang Fingerboard untuk membagi wilayah nada
7. Strap pin: untuk menahan selempang(strap) gitar
8. Body: bodi/badan gitar
9. Pickups: pendeteksi getaran senar dan mengubahnya dari energi mekanis menjadi energi listrik yang dikonversi oleh amplifier menjadi nada
10. Bridge: Pengikat/penahan senar ke badan gitar
11. End pin: untuk menahan selempang(strap) gitar
12. Bar/vibrato/tremolo/whammy bar:pengatur modulasi getaran senar, ini ada dua jenis: a.bent down tremolo: tremolo yang hanya bisa menurunkan nada, b. updown tremolo(gambar blm ada): tremolo yang bisa menaik/turunkan nada--> kita bahas pada bahasan khusus whammy bar saja
13. Pickup selector switch: switch pengatur pickups untuk memilih pickup mana yang akan diaktifkan untuk menghasilkan variasi suara yang diinginkan
14. Volume control: pengatur volume
15. Tone control: pengatur kekuatan bass dan treble sound gitar
16. Output jack:penyambung gitar ke amplifier atau peralatan elektronik lainnya
17. Strings(senar): senar terbuat dari nylon, steel(baja), nikel dst, untuk menghasilkan nada

B. GITAR AKUSTIK/KLASIK:

1. Tuning Machines: berfungsi sebagai alat untuk menyetem/menyetel/menstem (tuning) senar gitar sehingga menghasilkan nada sesuai dengan keinginan kita
2. Headstock: bagian yang berfungsi menahan senar dan tuning machines
3. Nut: berfungsi untuk mengatur penempatan senar agar tetap konsisten pada tempatnya
4. Neck:berfungsi untuk meletakkan fretboard, tuners(tuning machines) dan headstock
5. Fingerboard(Fingerboard): kayu dengan pematang(fret) logam melintang untuk membagi wilayah nada
6. Fret: logam melintang terletak di sepanjang Fingerboard untuk membagi wilayah nada
7. Strap pin: untuk menahan selempang(strap) gitar
8. Body: bodi/badan gitar
9. Bridge: Pengikat/penahan senar ke badan gitar
10. End pin: untuk menahan selempang(strap) gitar
11. Strings(senar): senar terbuat dari nylon, steel(baja), nickel dst. untuk menghasilkan nada
12. Sound hole: penghasil nada, berfungsi mengeluarkan suara getaran senar dan sebagai tempat sirkulasi udara didalam bodi gitar hingga daya akustiknya bagus

Selain dari bagian-bagian yang sudah saya sebutkan, sebenarnya pada prakteknya ada juga beberapa modifikasi, misalnya untuk mengeluarkan suara gitar akustik ke amplifier ditambahkan pickup dst. tapi secara umum, bagian-bagian gitar adalah yang sudah saya sebutkan diatas dan sebenarnya macam-macam gitar juga bukan cuma seperti yang sudah saya sebutkan saja, masih banyak gitar lainnya seperti balailaika, ukulele, banjo, mandolin, harp guitar, resonator guitar dst, dan sangat panjang bila ditulis satu persatu, teman-teman bisa mencari referensi lain di internet seperti di wikipedia dst.

Rahasia jadi gitaris blues handal ala gua!

Bues adalah musik yang udah tua banget. umur lo semua yang baca blog ini mah ga ada toku-tokunya sama musik ini. musik blues diciptakan oleh orang-orang berkulit hitam di amerika serikat. pada saat-saat itu orang-orang kulit hitam bisa dikatakan menjadi budak disana. mereka melepaskan penderitaan-penderitaan mereka melalui musik yang dinamakan musik blues ini. musik blues juga merupakan bapak dari semua musik. semua musik yang anda dengarkan saat ini jika dirunutkan lagi ke awal merupakan hasil-hasil turunan musik tua ini.

Tidak hanya agama-agama yang mempunyai para nabi-nabi, dunia per-bluesan pun mempunyai nabi-nabi yang patut untuk menjadi panutan. sebut saja dari era-era blues awal ada yang namanya muddy walters, howflin wolf, bb king, john lee hooker dan juga buddy guy. lalu kemudian munculnya dewa gitar blues dan dewa gitar rock yang paling dipuja-puja hingga akhirnya zaman yaitu jimi hendrix. lama kelamaan musik blues pun dijamah juga oleh orang-orang kulit putih. bagi anda yang menyimak perkembangan musik dekade 60an, pasti anda akan mendengar dewa-dewa gitar blues kulit putih semacam eric clapton, jeff beck, ritchie blackmore, dan juga jimi page. lalu kemudian lahirlah ksatria blues yang bermain dengan penuh emosi yaitu stevie ray vaughan.

itu hanya secuil kisah dari musik ini, kemudia saya akan menjelaskan dengan versi saya bagaimana anda akan dapat menjadi gitaris blues yang mematikan! mungkin anda dapat menerapkan pada permainan anda apa saja yang saya akan terangkan, dan kemudia membuat banyak orang menggangkat topi untuk anda, semoga saja..

1. Teknik, ini merupakan fondasi yang sangat penting. jika ini kokoh apa lagi yang anda tunggu untuk menjadi seorang dewa gitar. untuk blues, saya akan memberikan dua alkitab untuk anda yaitu tangga nada pentatonik blues dan juga bending. dua hal ini merupakan sesuatu yang sakral bagi permainan gitar blues. memang masih banyak sebenarnya teknik-teknik yang dapat dieksplor, namun dua ini merupakan biangnya. tidak ada gitaris blues yang tidak memakai dua senjata ini. untuk menghasilkan nada-nada blues memakai tangga nada ini sedangkan untuk mendapatkan lengkingan yang mematikan pakailah bending.

pentatonic blues scale Bending

2. gitar,ampli dan accesories, apa sih yang anda ingat jika mendengar kata musik blues? bisa jadi adalah fender stratocaster. gitar yang satu ini merupakan gitar yang paling ciamik untuk memainkan musik ini. memang tidak ada aturan yang mewajibkan memainkan musik blues harus memakai gitar fender atau tidak boleh memainkan musik blues memakai gitar gibson ataupun juga memakai gitar-gitar modern seperti ibanez ataupun jackson karena semua sesuai selera. akan tetapi fender mempunyai karakter suara yang sangat khas, tajam, dan sangat gurih dan renyah. karakter suaranya tidak dapat ditiru oleh gitar lain. selain suaranya yang khas fender juga mempunyai neck yang sangat nyaman untuk memainkan musik blues. alasan memakai fender juga mungkin bisa membuat anda seakan-akan menjadi gitaris blues favorit anda misalkan erick clapton, jimi hendrix dan jeff beck. untuk semakin membuat dahsyat sound gitar anda, ampli merek fender pun saya sarankan karena ini merupakan perpaduan yang sangat pas seperti batman dan robin.
selain gitar dan ampli, pick juga memegang peranan yang sangat penting. gitaris blues indonesia yaitu muhamad gunawan atau yang kita kenal sebagai gugun pernah berkata bahwa main gitar itu yang penting picknya.pick sering dianggap tidak penting oleh sebagian gitaris, tetapi ketika seorang gitaris memakai pick yang tidak sesuai, maka akan membuat permainanya menjadi kurang maksimal. pakailah pick sesuai dengan selera anda dan yang membuat anda nyaman untuk memainkan segala petikan, rytim, palm muting dsb.
ketika bermain live, anda akan menjumpai keadaan dimana anda mendapat ampli tidak sesuai keinginan anda atau ampli yang sama sekali belum pernah anda pakai ( kecuali anda gitaris yang sudah terkenal dan mapan) sehingga anda akan gagap dalam hal pengesetan. masalah yang paling sering dihadapi adalah pengaturan overdrive. untuk musik blues pengaturan overdirve terkadang sulit sehingga sound menjadi metal atau malah british rock. untuk mengatasi hal itu salah satunya bisa dengan memakai stombox. pakailah stombox yang memang dikhususkan untuk musik blues. pabrikan boss dan digitech mengeluarkan produk stombox untuk blues. yang terakhir adalah slide. alat ini membantu anda untuk menerapkan bunyi dan permainan yang berbau koboi dan texas(hahahha). slide terdiri dari slide alumunium dan plastik tergantung selera anda. banyak gitaris beraliran blues yang memakai alat ini salah satunya ronie wood dari the rolling stones.



3.Penghayatan , bues tidak hanya sekedar bermain gitar dan mengumbar skill ataupun juga mengumbar banyak nada, atau memainkan teknik speed seperti para gitaris metal untuk membuat penonton berdecak kagum kepada anda. penghayatan dalam musik blues adalah sangat penting. anda tidak akan menemukan dimana nikmatnya bermain musik blues tanda penghayatan. menikmati nada demi nada, membending gitar dengan penuh perasaan dsb. itulah yang lebih penting. erick clapton dapat membuat penonton memuja-muja dia hanya dengan 4 not saja. selain itu, dalam bermain blues anda tidak boleh mengharapkan anda akan dipuji oleh banyak orang. anda harus bermain jujur, keluarkan apa yang sedang anda alami dalam permainan gitar anda.

4. refrensi, untuk menambah wawasan anda tentang musik blues, tentu refrensi juga sangat penting. untuk mendapat jurus-jurus baru dari gitaris-gitaris dewa. sama seperti halnya kita belajar pelajaran formal, semakin banyak kita membaca buku maka semakin pintar kita sama seperti halnya dalam bermain musik blues, semakin banyak refrensi yang anda dengar maka semakin pintar pula anda dalam bermain musik blues. refrensinya beragam bisa dari buku-buku literatur, cd-cd lagu, klinik-klinik dst.

5. gaya dan kostum, sangat tidak asik ketika anda berada diatas panggung dan bermain musik blues akan tetapi anda hanya diam terpaku dengan permainan gitar anda. selain anda tidak menemukan keseruan disana, orang yang menonton anda tentu saja akan bosan. denga anda mempunyai gaya di panggung, akan membuat performance anda menjadi lebih hidup dan menghibur. akan lebih baik jika anda mempunyai gaya khas anda sendiri. itu akan membuat anda lebih diingat penonton dari pada gitaris-gitaris lain. banyak gaya-gaya gitaris yang beraliran blues yang dapat anda jadikan refrensi seperti misalkan duck walk dari chuck berry dan juga angus young, atau gaya gitaris slash yang mengangkat gitarnya ketika memainkan melodi dan yang paling fenomenal tentu saja gaya dari sang maestro gitar blues jimi hendrix seperti adegan pemerkosaan pada gitar ( senar ditarik-tarik dsb) gitar dibakar dsb. hal yang tidak kalah pentingnya yaitu kostum. ketika anda sedang melakukan pertunjukan live, memakai kostum yang sama seperti penonton akan membuat anda sedikit kurang keren. cobalah memakai kostum yang agak eksentrik akan tetapi tidak norak. seperti angus young dari ac/dc yang selalu konsisten dengan kostum anak sekolahanya dan juga stevie ray vaughan yang sangat kental degan gaya koboi plus dengan topinya dan juga topi sherif andalanya.

6. alkohol, sebagai orang yang akan sering wara-wiri panggung ke panggung, anda akan mengalami suatu hal yang dilematis, ketika anda akan bermain sadar, anda akan merasa grogi. anda pun tidak dapat bermain sangat lepas dan habis-habisan. yang kedua adalah anda bermain dalam keadaan yang sudah terpengaruh alkohol, anda dapat bermain habis-habisan tanpa peduli dengan penonton dan anda akan bersenang-senang dengan hal itu. akan tetapi terkadang membuat anda bermain diluar tempo dsb yang merusak musikalitas anda. semua tergantung anda. sebenarnya point yang terakhir ini tidak terlalu penting. saya tidak menganjurkan anda untuk memakai alkohol setiap manggung akan tetapi dari pengalaman saya itu membuat anda bersenang-senang di panggung.

Tips mencari chord / akord suatu lagu

Gimana sih cara mencari kunci suatu lagu? :), lagu ini kuncinya apa saja yach?, kunciku tak taruh mana yah(weks apa hubungannya????) he he he….
Bagi teman-teman pemula bermain gitar, bila kita mendengar suatu lagu, terbetik untuk memainkan lagu itu dengan gitar/alat musik sendiri, ketika kita mau mencari sendiri menjadi hal susah, karena banyak nada bersliweran di kepala kita, apalagi misalnya ada bunyi drum, bass, keyboard dst. Sehingga bagi yang pengen mudah ya beli aja buku lagu yang dijual di pinggir jalan/toko buku :), ga salah sih kalo yang pengen kayak gitu… bebas aja.
Persoalan untuk mencari sendiri chord suatu lagu adalah hal susah. Ini adalah persoalan yang melanda kita semua(termasuk saya), bahkan seorang musisi professional pun tidak serta merta langsung bisa mendapat detil suatu chord lagu dengan mudah, kenapa demikian?, karena pada dasarnya sebuah lagu adalah sebuah karya seni yang tersusun dari unsur-unsur nada yang menentukan kualitas seni musik(baik tradisional/modern) seorang musisi. Semakin tinggi tingkat kualitasnya(tingginya kualitas tidak melulu didasarkan pada laris/tidak-nya suatu lagu :) ada bahasan panjang masalah ini), maka akan semakin susah dicari nada-nada-nya contohnya : coba kita cari nada-nada yang dihasilkan oleh gitaris Steve Vai secara detil misalnya, ya tentu saja sangat susah. Meskipun demikian, ada beberapa hal umum yang bisa kita jadikan pedoman untuk mencari chord suatu lagu dengan gitar, asumsi saya, anda sudah mulai bisa sedikit-sedikit bermain gitar, kenal beberapa chord, dan bisa menstem gitar dengan baik(bila anda bisa menstem gitar dengan baik secara tidak sengaja anda sudah berada dalam wilayah kepekaan terhadap nada, dalam hal ini ada yang menyebut dengan istilah feeling nada):
a. Stem gitar anda dengan standar, karena kebanyakan lagu dimainkan dengan gitar standar, ada beberapa pengecualian tuning, tapi kita bahas di lain waktu saja, karena ini bahasan lebih lanjut. Kalau lupa cara menstem gitar standar bisa dilihat di http://yandyguitaris.blogspot.com/
b. Dengarkan baik-baik, ulangi lagi sampai benar-benar paham, bedakan antara suara gitar dengan alat musik lain
c. Bagilah per bagian; dari intro, lirik(verse), chorus, bridge(bukan bridge gitar, bridge bagian lagu, bila ada), interlude/solo, Outtro, bila perlu, pecah lagi bagian-bagian itu menjadi lebih kecil lagi
d. Mulailah dengan bagian yang termudah dulu
e. Mulailah dengan tempo yang lambat, baru kemudian dipercepat, bila perlu gunakan metronome untuk membantu memperoleh tempo yang diinginkan
f. Bila perlu, rekam permainan anda, untuk melihat kemajuannya.
g. Satu hal terpenting lainnya adalah jangan memaksakan diri untuk sama persis seperti musisi aslinya, kecuali anda sudah benar-benar expert, karena kalau kita memaksakan diri rasanya seperti dihantui rasa penasaran terus menerus, yang membuat kita tidak pernah puas. Kita mau memaksakan diri seperti Yngwie misalnya, ya jelas beda lah, terlalu jauh sobat… dia kan musisi tingkat dunia, bukan persoalan mudah menjadi musisi tingkat dunia, banyak syarat yang harus dipenuhi untuk itu, bukan cuma masalah skill saja, ada banyak faktor, satu diantaranya adalah nasib :), percaya atau tidak/ silakan buktikan sendiri :p, he he he…:) )
Itulah sedikit tips untuk mencari chord lagu, sebagian yang saya tulis adalah pengalaman sendiri, mungkin diantara teman-teman ada yang punya pengalaman lain, mari kita berbag

5 Jurus Bermain Gitar

Minimnya skill bermain gitar membuat suasana fellowship di berbagai persekutuan kantor kadang jadi kaku dan kurang bergairah. Skill semacam ini memanng tidak hanya didapat dalam waktu singkat. Tapi 5 jurus singkat gL! di hawah ini mungkin dapat membantu jika Anda melatihnya secara konsisten selama minimal 3 hulan, dan setiap harinya selamma 1 hingga 2 jam.
Jurus 1: jangan Lupa Kunci
Kunci adalah nyawa dari permainan gitar. Tanpa kunci, meski kita tahu semua jurus ritem, dijamin kita tidak akan pernah tahu bunyinya seperti apa. Pelajarilah semua kunci dasar seperti C, D, E, F, (3, A, B) beserta semua bentuk minor dan #nya (kecuali untuk kunci B memakai bentuk Bb). Biasanya buku tentang kunci-kunci ini dijual bebas di pasaran. Satu tips yang patut diingat, sebenarnya bentuknya begitu-begitu saja. Jangan dibuat pusing dengan nama-nama yang berbeda. Contoh: bila kunci C digeser sejauh 2 fret akan menghasilkan kunci D, padahal bentuknya sama, hanya letaknya yang berbeda.
Jurus 2: Dua Teknik Dasar
PETIKAN: Ketika memetik gitar, tidak perlu membayangkan harus seperti lagu "KKEB"-nya Andre Hehanusa atau "Tears In Heaven"-nya Eric Clapton. Sebaliknya, petiklah dengan sederhana seperti 3 contoh berikut ini:
Perhatikan posisi jari: jari jempol untuk 3 senar bas, sedangkan 3 senar lainnya dipetik oleh 3 jari pada gamhar.
Penyederhanaan: jari jempol=1, jari telunjuk=2, jari tenguh=3 dan jari minis=4.
1. 1-2-3.4.3-2 dengan l berpindah-pindah bas
2. 1-2-3-4-2 dengan 34 dipetik bersamaan
3. 1.234 dengan 234 dipetik hersamaan sebanyak 3x.
Setelah Anda nmencoba ketiganya, GABUNGKAN SEMUA TEKNIK! Memainkan lagu KKEB bukan impian lagi.
RITEM: Ini hal yang sebetulnya sederhana. Kalau pengamen jalanan saja tekniknya bagus, mengapa kita tidak? Alasan utama ketidak-mampuan ini adalah kurangnya latihan. Jika Anda sungguh serius, sisihkan waktu untuk melatihnya minimal 1 jam sehari. Latihan: Untuk ritem sederhananya dibagi menjadi ritem ke bawah dan ke atas. Untuk ke bawah= l dan ke atas=2.
1. 1-1-2-2-1
2. 1-2-2-1-2-2-1
Jurus 3. Jangan Lupa Bawa Buku Nyanyian
Sekarang buku lagu-lagu Praise & Worship yang lazim digunakan dan sudah banyak dijual bebas di pasaran. Biasanya apa yang tertera di buku-buku semacam ini sudah disederhanakan sehingga menyanyikannya pun mudah saja.
Jurus 4: Berlatih Running Chord Untuk Bermazmur
Sebelum kita bisa membawa orang lain agar mengalami saat yang indah dalam memuji & bermazmur bagi-Nya, kita harus mengalaminya terlebih dulu. Cobalah untuk berdiam diri dengan bermazmur bagi-Nya dengan menggunakan running chord 4/4 seperti misalnya (jika bermain di kunci C): C-F, C-AmDm-G, F-Em-Dm-G. Semakin sering dilantunkan, feeling Anda akan semakin terasah dan Anda akan terheran-heran melihat perkembangan skill Anda.
Jurus 5: Percaya Diri
Percaya diri! That's the best thing. Walau Anda banyak melakukan kesalahan (terutama biasanya salah kunci), lanjutkan saja dengan tertawa bersama teman-teman Anda. Dijamin, mereka semua pasti ikut tersenyum. Toh pada akhirnya, bukan permainan gitar/nyanyian kita yang diterima oleh-Nya, tapi kesungguhan hati kita.**

Tips Cara Belajar Bermain Gitar dan Bass Bagi Pemula dari Dasar/Basic Plus Stem Gitar

  Mempunyai hobi musik tidak lengkap rasanya kalau belum bisa memainkan alat musik seperti gitar yang terkenal yang dapat dijadikan teman pengiring semua jenis lagu yang ada di seluruh dunia dan akherat. Belajar bermain gitar awalnya memang sulit dan terkadang membuat stres orang yang mempelajarinya.
Untuk belajar bass sebaiknya anda belajar gitar terlebih dahulu, karea orang yang dapat bermain gitar otomatis bisa bermain bass, namun jika anda bisa bermain bass tidak otomatis bisa gitar. Kunci dan nada pada bass gitar tidak jauh berbeda pada gitar, sehingga ada baiknya jika anda belajar kunci dasar gitar dahulu. Selain itu anda bisa menghemat uang, karena tidak perlu membeli bass, tetapi cukup gitar kopong yang murah saja sudah cukup.
Untuk bermain gitar anda harus siap merasa agak sakit pada ujung jari kiri anda, karena akan digunakan untuk menekan senar untuk membuat formasi kunci gitar. Terkadang harus membuat ujung jari kita menjadi kapalan maupun melendung baik jari di tangan kiri maupun kanan. Untuk mendapatkan sesuatu anda memang harus mengorbankan sesuatu, itu adalah hukum kimia dan ekonomi yang wajar dan normal.
Jika anda berencana untuk kursus sebaiknya anda jangan ikut kursus sebelum menguasai tehnik dasar tempo lagu, kunci dasar gitar dan kocokan gonjreng pada gitar. Jika anda belum menguasai hal itu anda hanya akan memperlama masa kursus anda yang akan menghabiskan uang.
Untuk menghemat biaya anda bisa belajar pada teman, saudara atau tetangga yang anda kenal baik dan bisa barmain gitar. Jika tidak ada yang bisa bermain gitar maka anda harus belajar otodidak alias belajar sendiri.
Yang diperlukan untuk belajar gitar dasar sendirian :
- Gitar apa saja boleh kopong dan boleh lisrik
- Buku atau majalah lagu-lagu yang ada kunci gitarnya beserta petunjuk kunci gitar
- Kaset, CD atau MP3 lagu yang ada di buku lagu
- Kemampuan stem atau menyetem gitar
Untuk memulai latihan anda harus menyetem gitar anda terlebih dahulu agar suara 6 senar gitar bisa harmonis dan tepat. Jika tidak distem maka anda tidak akan bisa belajar, karena suaranya tidak mungkin pas. Untuk stem gitar anda bisa minta tolong orang lain atau stem sendiri dengan insting. Untuk masalah stem gitar anda bisa mencari buku panduan bermain gitar di toko buku.
Jika anda mau stem sendiri, maka caranya adalah dengan menyamakan fret ke 5 suatu senar dengan satu senar setingkat di bawahnya pada fret 0. Kecuali pada senar ketiga dari bawah yang barus distem pada fret ke 4 dengan fret 0 di senar kedua dari bawah. Anda harus menggunakan filing anda apakah suara suatu fret dengan fret di bawahnya sudah sama suaranya. Jika tidak sama putar-putar pengendali tegangan senar pada ujung gitar sampai pas.
Jika sudah OK, maka selanjutnya anda tinggal mencoba gonjreng pada kunci standar sampai jari anda anda terbiasa dengan posisi masing-masing kunci. Kemudian coba buka buku lagu-lagu yang ada kunci gitarnya, lalu coba ikuti perubahan dari kunci ke kunci dengan tempo yang sesuai dengan aslinya sebisa mungkin berdasarkan filing anda.
Jika sudah bisa maka anda bisa mencoba bermain bareng dengan suara kaset atau lagu yang sebenarnya. Namun syaratnya adalah steman pada gitar anda sesuai dengan steman yang ada di kaset dan kunci lagu yang ada di buku atau majalah juga benar sesuai dengan yang di kaset dan gitar anda.
Jika anda sudah agak lancar anda bisa melanjutkan ke kursus atau inovasi sendiri belajar hal-hal lainnya dari buku mapun kenalan anda. Jika sudah menguasai anda bisa membentuk grup band anda sendiri bersama orang lain yang bisa memainkan alat musik lainnya. Selamat belajar dan semoga berhasil :)